Międzynarodowy Festiwal Filmowy Etiuda&Anima jest najstarszym w Polsce festiwalem filmowym konfrontującym osiągnięcia studentów szkół filmowych i artystycznych z całego świata oraz dorobek twórców animacji artystycznej – zarówno profesjonalistów, studentów, jak i realizatorów niezależnych. Centralnym, corocznym punktem imprezy są dwa tytułowe konkursy, w ramach których przyznaje się: w rywalizacji studenckiej obejmującej etiudy fabularne i dokumentalne – Złote, Srebrne i Brązowe Dinozaury oraz Specjalnego Złotego Dinozaura dla najlepszej szkoły filmowej festiwalu, zaś w rywalizacji twórców animacji – Złote, Srebrne i Brązowe Jabberwocky i dodatkowo Specjalnego Złotego Jabberwocky’ego dla najlepszej animowanej, studenckiej etiudy festiwalu. Rokrocznie wręczana jest też nagroda Specjalnego Złotego Dinozaura dla wybitnego pedagoga i zarazem czynnego, odnoszącego artystyczne sukcesy twórcy. Od wielu lat, po zakończeniu festiwalu, organizowane są prezentacje filmów nagrodzonych w kraju i za granicą w ramach imprezy Objazdowa Etiuda&Anima.

Od początku istnienia festiwalu główne punkty imprezy otoczone są bogatym programem wydarzeń towarzyszących. W trakcie ostatnich edycji stanowią one przede wszystkim okazję do spotkań ze światowej klasy artystami animacji i z najciekawszymi zjawiskami z tej dziedziny twórczości. W ramach imprez pozakonkursowych widzowie mogą przypomnieć sobie także ciekawe zjawiska filmowe z przeszłości kina, zwłaszcza animacji i dokumentu, a także zapoznać się z nie docierającymi do kin i rzadko tylko dostępnymi na odbywających się w Polsce festiwalach, współczesnymi filmami krótkimi i długometrażowymi filmami animowanymi.

Festiwal śledzi karierę uczestniczących w nim studentów, systematycznie prezentując kolejne osiągnięcia, w tym zwłaszcza pełnometrażowe filmy dawnych uczestników i laureatów. Do najbardziej znanych i cenionych twórców filmów fabularnych, dokumentalnych i animowanych, którzy debiutowali na krakowskiej imprezie w ciągu minionych dekad należą: Saša Gedeon, Bohdan Slama, Roman Vavra, Mark Najbrt, Julia Loktev, Aurel Klimt, Janez Lapajne, Tomáš Barina, Ülo Pikkov, Piotr Szczepański, Bert Gottschalk, Vaclav Švankmajer, Kim Hee-Jung, Denijal Hasanović, Groó Diana, Palfi György, Michal Struss, Leszek Dawid, Marcin Wrona, Bartek Konopka, Jonas Geirnaert, Filip Marczewski, Anna Kazejak, Agnes Kocsis, Agnieszka Smoczyńska, Grzegorz Muskała, Milagros Mumenthaler, Tomasz Jurkiewicz, Thierry Palladino, Rafał Skalski i Viera Čákanyová. Jest wśród nich także Florian Gallenberger, laureat Oscara (2001) za „Quiero Ser” – film wcześniej prezentowany na 7 MFF Etiuda w 2000 r.

Ciągle ewoluujący Międzynarodowy Festiwal Filmowy Etiuda&Anima w ostatnim okresie otwiera się na twórczość z obszaru nowych mediów i innych dziedzin sztuki. Równocześnie festiwal rozszerza pole swojego oddziaływania poprzez wymianę programową z innymi, zwłaszcza zagranicznymi imprezami filmowymi i prezentację w wielu krajach świata zainicjowanych w ramach programu kulturalnego Polskiej Prezydencji 2011, cykli Polska Szkoła Animacji, jej satelici i kontynuatorzy oraz Polska Szkoła Animacji – następne pokolenia, jak również poprzez przygotowywanie corocznej, wakacyjnej imprezy plenerowej Krakow Summer Animation Days, w niepowtarzalnej architektonicznej oprawie Małego Rynku oraz Wawelu w Krakowie.

Festiwal odbędzie sie w terminie: 21.11.2023-26.11.2023 r.
Wiecej: https://etiudaandanima.pl/

American Film Festival

festiwal filmowy, którego pierwsza edycja odbyła się w dniach 20-24 października 2010 we Wrocławiu. Organizatorem festiwalu jest Stowarzyszenie Nowe Horyzonty. Festiwal jest współfinansowany przez Gminę Wrocław i Ambasadę Stanów Zjednoczonych. AFF przedstawia wszystkie oblicza amerykańskiego kina: zarówno dzieła uznanych mistrzów, jak i twórców niezależnych, dokumenty, fabuły i filmy eksperymentalne, podzielone na kilkanaście sekcji. Festiwal pokazuje amerykańską klasykę oraz filmy młodych, nieznanych jeszcze reżyserów zza oceanu. Polski Instytut Sztuki Filmowej nominował wrocławski festiwal w 2015 roku do swoich nagród w kategorii Krajowe wydarzenie filmowe, zaś amerykański magazyn filmowy MovieMaker umieścił AFF na liście „25 Coolest Film Festivals”.

Festiwal ma dwie premierowe sekcje konkursowe: Spectrum, prezentującą filmy fabularne oraz dokumentalną – American Docs. Zwycięskie filmy wybiera publiczność, a nagrody to, odpowiednio – 10 i 5 tysięcy dolarów, ufundowane przez bank BNY Mellon. W ramach AFF wręczana jest też honorowa nagroda dla wybitnego twórcy kina niezależnego – Indie Star Award. Jej laureatami byli: Todd Solondz, Jerry Schatzberg, Christine Vachon, Whit Stillman, Hal Hartley oraz David Gordon Green.

Od drugiej edycji festiwalu w 2011 pokazom filmowym towarzyszą także branżowe spotkania koprodukcyjne US in Progress (wcześniej Gotham In Progress). Wydarzenie ma na celu ułatwienie kontaktów i rozwinięcie relacji zawodowych polskiej i europejskiej branży filmowej z młodymi, niezależnymi twórcami ze Stanów Zjednoczonych. W ramach programu (na zamkniętych pokazach w obecności twórców i producentów) pokazywane są projekty niezależnych amerykańskich filmów fabularnych i pełnometrażowych w ostatnich stadiach montażu. Jury złożone z partnerów projektu wybiera filmy, które otrzymują nagrody o łącznej wartości 40 tysięcy euro w postaci usług postprodukcyjnych dźwięku i obrazu oferowanych przez polskie studia i firmy.

American Film Festival odbędzie sie we Wrocławiu w terminie: 07-12.11.2023 r.

Więcej: https://www.americanfilmfestival.pl/

W połowie października po raz czternasty odbędzie się jedyny festiwal filmów fabularnych w Łodzi. 

Festiwal Kamera Akcja to wydarzenie dla kinomanów, w którym mówienie i pisanie o kinie jest równie ważne, jak jego tworzenie. Cztery dni seansów, dyskusji, warsztatów w Szkole Filmowej w Łodzi oraz cztery dni online.

Festiwal Kamera Akcja został powołany do życia w 2010 roku. Wydarzenie powstało z czystej miłości do kina. Projekt stał się jedynym w Europie festiwalem poświęconym krytyce filmowej. Jest zarazem miejscem spotkań i rozmów wokół kina, przyciągającym do siebie ludzi myślących filmem, jednocześnie nie wykluczającego żadnego głosu z udziału w dyskusji.

Z roku na rok FKA gromadzi coraz większą rzeszę widzów i miłośników kina, którzy traktowani są jako partnerzy w dyskusji z krytykami i twórcami. Nie da się ukryć, że to właśnie dyskusja jest jednym z kluczowych elementów festiwalu. Misją FKA jest przełamywanie barier na poziomie języka i wiedzy filmowej poprzez nawiązywanie wzajemnych relacji między różnymi grupami skupionymi wokół kinematografii. Celem Festiwalu jest popularyzacja swobodnej wymiany myśli bez ostrego podziału na znawców i laików.

Kamerę Akcję tworzą osoby posiadające bogate doświadczenie związane z organizacją wydarzeń filmowych. Ponad 10-letnia tradycja festiwalu oraz zanikająca granica pomiędzy profesjonalnym wykonywaniem zawodu krytyka a aktywnym uczestnictwem w kulturze filmowej, siłą rzeczy wpłynęły na rozwój i ewolucję festiwalu. Kamera Akcja otwiera się na szerokie podejście w rozumienie kultury audiowizualnej.

Konkurs Krytyk Pisze, Konkurs Krytyk Mówi oraz Międzynarodowy Konkurs Authors Spotlight umożliwiają debiutantom i początkującym twórcom postawienie pierwszych kroków w świecie audiowizualnym.

Od kilku lat FKA poszerza swoją działalność o projekty edukacyjne, których głównym celem jest upowszechnianie kultury filmowej wśród Łodzian, w tym podtrzymywanie pamięci o zapomnianych tradycjach Łodzi jako kolebki polskiej myśli krytyczno-filmowej i miejscu rozwoju powojennej produkcji. Do tej pory Fundacja zrealizowała m.in. Akademię Animatorów Kultury, Akcję Edukację, Święto Łodzi Filmowej. 75 lat historii kina, Wielki test o Łodzi Filmowej oraz Nowe Horyzonty: Kamera Akcja. Działania Festiwalu stanowią jedyną w swoim rodzaju propozycję interdyscyplinarnego i innowacyjnego programu dla miłośników kina.

Więcej na stronie: https://kameraakcja.com.pl/

Festiwal Polskich Filmów Fabularnych to jedna z najstarszych imprez filmowych w Europie, promująca na tak wielką skalę rodzimą kinematografię. Istnieje od 1974 roku, do roku 1986 FPFF organizowany był w Gdańsku, następnie jego siedzibą stała się Gdynia, a centrum festiwalowym – Teatr Muzyczny im. Danuty Baduszkowej.

Co roku widzowie FPFF – bardzo często jako pierwsi w Polsce – mogą zapoznać się z najnowszymi polskimi produkcjami. O statuetkę Złotych i Srebrnych Lwów a także szereg nagród indywidualnych rywalizują najciekawsze rodzime filmy, premiery, debiuty i laureaci na międzynarodowych festiwalach filmowych.

Obecnie na program Festiwalu składają się trzy sekcje konkursowe – Konkurs Główny, Konkurs Filmów Krótkometrażowych i Konkurs Filmów Mikrobudżetowych – oraz liczne sekcje pozakonkursowe i wydarzenia towarzyszące. Do stałych sekcji należą m.​in. „Czysta Klasyka” – przegląd polskich filmów zrekonstruowanych cyfrowo, „Polonica” – pokazy zagranicznych produkcji zrealizowanych z udziałem polskich twórców, niezwykle popularna, bogata w programy edukacyjne „Gdynia Dzieciom” czy sekcje tematyczne organizowane z udziałem partnerów Festiwalu. Co roku na Festiwalu wręczana jest nagroda Platynowych Lwów za dorobek życia i osiągnięcia artystyczne.

Festiwal pozwala na otwartą konfrontację dzieła filmowego z widownią, obserwatorami i uczestnikami życia filmowego oraz dziennikarzami. Imprezę co roku odwiedza ok. 2000 profesjonalistów. Do Gdyni przybywają polscy i międzynarodowi goście: twórcy filmowi, aktorzy, producenci, programatorzy festiwali. Jest to najważniejsza polska impreza filmowa, stąd duża część wydarzeń towarzyszących, jak fora, konferencje, prezentacje czy warsztaty adresowane są do tej grupy uczestników. Z roku na rok, ze względu na rozwój infrastruktury i zwiększającą się popularność imprezy, wzrasta liczba publiczności: w projekcjach, spotkaniach i innych wydarzeniach w 2018 roku uczestniczyło 75 000 widzów. Nabiera znaczenia także edukacyjna rola Festiwalu, w którym coraz chętniej biorą udział studenci i uczniowie, zainteresowani pogłębieniem swojej wiedzy i czynnym uczestnictwem w kulturze.

Festiwal Polskich Filmów Fabularnych powstał w latach 70. z inicjatywy gdańskiego środowiska Dyskusyjnego Klubu Filmowego „Żak” oraz Stowarzyszenia Filmowców Polskich. Obecnie jego producentem jest Pomorska Fundacja Filmowa w Gdyni, a organizatorami Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Polski Instytut Sztuki Filmowej, Miasto Gdynia, Samorząd Województwa Pomorskiego, Stowarzyszenie Filmowców Polskich. W organizację imprezy włącza się rokrocznie kilkadziesiąt instytucji, sponsorów i patronów medialnych. Szczególne znaczenie ma związek Festiwalu z Gdynią – FPFF jest jednym z najważniejszych wydarzeń w życiu miasta, w sposób istotny wpływającym na jego rozwój i wizerunek.

Festiwal w Gdyni jest najważniejszą polską imprezą filmową, posiadającą status narodowego festiwalu filmowego, która w wyrazisty w sposób przyczynia się do upowszechniania kultury filmowej, promocji polskiego dorobku filmowego i ugruntowania pozycji i odbioru rodzimej kinematografii.

Więcej o 47 FPFF na stronie